Glória Vanderbilt, a histórica herdeira, designer de moda e criadora do jeans de design, morreu aos 95 anos.
Seu filho, Anderson Cooper, âncora do jornalismo da CNN, confirmou o falecimento de sua mãe..
Vanderbilt passou grande parte de sua vida sob os olhos do público. Junto com o fato de ter sido alvo de uma disputa judicial pela sua custódia, ela atraiu a atenção como artista, autora, atriz, modelo, designer, filantropa e socialite.
Vanderbilt
Quem foi Gloria Vanderbilt
“Gloria Vanderbilt” – aquele rabisco cursivo e repetitivo com o G e o V inclinados para a direita como se fossem soprados por uma rajada de vento gigante (ou entusiasmo), a lista d deixava, como se inclinando para contar um segredo, tudo espirrava nos bolsos traseiros de milhões de jeans justos e escuros – era, por um tempo, como um passaporte secreto para um novo mundo de estilo.
Prometia um gostinho da vida que a pequena Gloria crescera para viver, marcada por apartamentos na Park Avenue, Hollywood, auto-invenção e reinvenção, beleza e fama diante de todas as probabilidades. Somente graças a Gloria Vanderbilt, de repente todos puderam ter acesso a ela.
Ela pegou o mais democrático de todos os princípios americanos e casou-se com uma história aparentemente vivida inteiramente atrás de uma corda de veludo, e a combinação alterou o armário de todos. Se você acha que suas roupas não têm nada a ver com Gloria Vanderbilt, pense novamente.
GV- não foi a primeira figura da sociedade magnética a colocar seu nome em uma linha de roupas – Diane von Furstenberg a impressionou -, mas ela foi a primeira a vestir jeans. O resultado a levou à fama pública de uma maneira que suas primeiras incursões na atuação nunca o fizeram, permitindo-lhe reescrever sua narrativa na imaginação do público. Em vez da “pobre pequena Gloria”, a criança vítima de uma terrível batalha de custódia pública, ela se tornou Gloria Vanderbilt, rainha do jeans e empresária do sexo feminino.
E essa transformação pavimentou o caminho para uma série de designers que vieram atrás dela, de Carolina Herrera (que começou sua linha em 1980) a Tory Burch e até os criadores de roupas Kardashians que vendem o elixir de seu próprio glamour através de roupas.
“Ela foi relevante em tudo o que fez”, disse von Furstenberg. “Ela conseguiu o zeitgeist por quase um século.”
Tudo começou em 1970, quando Vanderbilt, que havia descoberto arte no ensino médio e estudado por um tempo na Art Students League de Nova York, apareceu no “The Tonight Show estrelado por Johnny Carson” para mostrar algumas de suas colagens. (Ela havia participado de um show nas galerias Hammer, em Nova York, no ano anterior.) Isso levou a algumas intrigas no design têxtil.
Em 1979, sua linha de jeans era a mais vendida nos Estados Unidos, superando os rivais Calvin Klein, Jordache e Sasson. Se Calvin era do sexo de boate e Jordache era do sexo feminino, Gloria Vanderbilt ofereceu outra coisa: sexo adulto e elegante. Até o uso da palavra “derrière” nos comerciais – tão francês! – cheirou a isso je ne sais quoi.
Aparecendo em um envoltório de pele, seu capacete escuro de assinatura, com sua aleta na altura do queixo, abrindo no lugar, exibindo seu sorriso retangular em todo o rosto, ela elogiou os benefícios do jeans stretch, como era “como a pele de uma uva” ( como um modelo descreveu). Ela era QVC antes da QVC existir. Em 1980, sua linha gerou mais de US $ 200 milhões em vendas e Calvin e companhia. estavam enfrentando uma onda ainda maior de dominação global.
Embora Gloria Vanderbilt, a empresa ainda exista, a aventura pessoal de moda de Vanderbilt não terminou bem. Ela disse que foi enganada por seu advogado e seu psiquiatra, que fugiram com quase todos os seus ganhos de moda e a deixaram devendo milhões em impostos atrasados.
O Jones Apparel Group comprou a Gloria Vanderbilt Apparel Corporation em 2002 por US $ 100 milhões, embora já tivesse vendido os direitos de seu nome muito tempo antes, deixando o cisne e o rabisco para trás e voltando a outras formas de criatividade.
Nas décadas de 1970 e 1980, o nome Vanderbilt tornou-se sinônimo de uma nova safra de jeans que era abraçada à figura, sofisticada e projetada expressamente para mulheres – ao contrário dos Levi masculinos e utilitários que até então dominavam o mercado. Seu discurso era simples: o jeans “realmente abraçaria a sua namorada”, um manto rapidamente adotado pelos pilares dos anos 80, como Calvin Klein e Jordache, e passado para os fabricantes de jeans skinny e felizes de Spandex de hoje.
Não foi apenas o ajuste que separou os estilos de Vanderbilt da competição. O fato de sua assinatura estar no bolso de trás – marcar as costas de milhões de mulheres com um nome que evocava um glamour indescritível e antigo – também foi um prelúdio para a era moderna das linhas de moda de celebridades.
Não que Vanderbilt fosse exatamente um proto-Kardashian. Ela era famosa quase desde a infância, primeiro como descendente de uma das famílias mais ricas do país e depois, aos 10 anos, como a “pobre menina rica” no centro de um infame julgamento de guarda dos filhos entre sua tia e mãe no auge. da grande depressão. Desse ponto em diante, seu nome raramente estava fora da imprensa: ela se casou quatro vezes – incluindo uma vez, aos 21 anos, com Leopold Stokowski, o maestro por trás do Disney’s Fantasia, com mais de 40 anos de idade – e teve uma série de elogios. romances de alto perfil com estrelas como Howard Hughes, Marlon Brando e Frank Sinatra.
Durante tudo isso, ela manteve suas próprias atividades criativas, escrevendo memórias, peças de teatro e romances (incluindo, aos 85 anos, uma obra de ficção erótica), além de pintura, modelagem e atuação. Seu primeiro papel no teatro, em The Swan, de Ferenc Molnár, acabou inspirando-a a escolher o pássaro como o logotipo de seu império da moda; apareceu em todos os lugares, desde os bolsos das moedas de jeans até os frascos de perfume.
Embora ela não tivesse uma experiência estrita em design de moda, Vanderbilt já havia trabalhado em têxteis, utilidades domésticas e cartões da Hallmark quando foi abordada em meados dos anos 70 por Mohan Murjani, fabricante do Distrito de Vestuário de Nova York. Murjani disse mais tarde ao New York Times que precisava de um nome conhecido para elevar sua linha de jeans a um preço premium – a Levi’s custava cerca de US $ 15; Os jeans da Vanderbilt custam US $ 32 – e ajudam a comercializá-lo para as massas.
Era tudo sobre criar um par de jeans para caber em uma mulher. Essa foi a coisa mais importante para Gloria ”, disse Murjani ao WWD na segunda-feira. O que eles estavam tentando alcançar parece óbvio agora, mas na época era revolucionário: jeans que uma mulher podia usar diretamente da prateleira de uma loja de departamentos, sem alterações necessárias. “Não havia jeans que se encaixassem nas mulheres até Gloria Vanderbilt”, disse ele.
Nos próximos anos, a marca também experimentaria outras inovações – jeans stretch e jeans pretos – ambos com grande sucesso. Ele abriu um ponto ideal no mercado para uma abordagem mais refinada ao jeans, apelando tanto para as aspirações quanto para os realmente ricos. (“Eles têm estilo e status” foi um slogan.) Nos anos seguintes, o preço dos jeans de grife continuaria subindo, até meados da década de 2000, não era incomum ver marcas cobrando ao norte de US $ 300 por par (preços que diminuíram apenas um pouco após a recessão).
A gravadora Vanderbilt também foi pioneira em seus esforços de marketing nos meses e anos após o seu lançamento, publicando anúncios de ônibus, organizando um concerto de angariação de fundos do Central Park com o músico James Taylor, tocando em celebridades como Debbie Harry e Geena Davis para apoio e gastos. US $ 1 milhão em um comercial de televisão que colocou Vanderbilt na frente e no centro, olhando diretamente para a câmera e cantando louvores em seus jeans.
Em seu primeiro dia no ar, o local ajudou Murjani a vender todos os 150.000 pares que havia produzido.
O estilo dos comerciais de Vanderbilt – informativo, conversacional, pessoal – não era comum na época e, de acordo com um artigo do Times de 1983, “pôs em movimento um novo estilo de anúncios de vestuário”. Desde então, tornou-se um e fórmula verdadeira. Os análogos mais imediatos podem ser o QVC e o HSN (ambos fundados nos anos 80), nos quais os anfitriões sorridentes experimentam e seguram peças de vestuário e buscam conforto e ajuste. Observando a mídia da moda de hoje, os vloggers de transporte no YouTube seguem um plano semelhante, confiando principalmente em seus poderes de descrição (e na insaciável capacidade de aquisição de nossa cultura) para manter os espectadores entretidos.